Las 10 mejores películas de Pixar

La elegiría para espectadores que disfrutan del cine que cuenta mucho sin explicarlo todo, especialmente si buscan una experiencia compartida entre adultos y niños mayores. Andrew Stanton combina en esta película de 2008 romance y ciencia ficción: frente a Toy Story exige más paciencia inicial, mientras que frente a Ratatouille ofrece una dimensión social y ambiental más amplia.

Es especialmente recomendable para quienes crean, cocinan o alguna vez han sentido que no encajaban en el lugar donde querían trabajar. Brad Bird, en 2007, propone una historia más ligada a la vocación que WALL·E y menos dependiente de vínculos previos que Toy Story 3; su atractivo aumenta cuando el espectador reconoce las tensiones entre oficio, prestigio y creatividad.

Es la elección para quienes crecieron con Woody y Buzz o quieren compartir con sus hijos una conversación sobre los cambios de etapa. Lee Unkrich dirige esta entrega de 2010, que supera a Toy Story 2 en contundencia dramática; frente a Up, desarrolla la pérdida desde personajes conocidos y convierte el paso del tiempo en el verdadero centro del relato.

La recomendaría a familias que buscan una aventura capaz de conectar también con abuelos y espectadores adultos, sin recurrir a una saga previa. Pete Docter dirige en 2009 una película que, frente a Toy Story 3, permite entrar directamente en su universo; comparada con Los Increíbles, dedica más espacio a la intimidad y a recuperar las ganas de vivir.

Es la opción más sólida para quienes quieren una película de Pixar con ritmo de gran aventura y conflictos familiares reconocibles. Brad Bird la estrenó en 2004 y construyó una historia que satisface incluso a espectadores poco interesados en la animación; frente a Up prima el movimiento, y frente a Buscando a Nemo reparte el protagonismo entre toda una familia.

Es una apuesta especialmente acertada para una primera aproximación infantil a Pixar, con una misión fácil de seguir y personajes secundarios muy diferenciados. Andrew Stanton, con Lee Unkrich como codirector, la llevó al cine en 2003; frente a Los Increíbles resulta menos compleja en su planteamiento, y frente a Del revés explica el cuidado familiar mediante acciones antes que conceptos.

La escogería para familias con niños que atraviesan una mudanza, cambios escolares o sentimientos que todavía no saben nombrar. Pete Docter, con Ronnie del Carmen como codirector, creó en 2015 una herramienta narrativa especialmente fértil para conversar después del visionado; frente a Buscando a Nemo mira hacia dentro, mientras que Coco sitúa su conflicto en vínculos familiares y culturales.

Es ideal para quienes valoran las historias intergeneracionales y prefieren una emoción ligada a canciones, recuerdos y pertenencia. Lee Unkrich, con Adrian Molina como codirector, la estrenó en 2017; frente a Del revés ofrece un universo más concreto y culturalmente situado, mientras que frente a Toy Story 2 aborda la permanencia afectiva desde la relación entre vivos y antepasados.

Conviene verla si la primera Toy Story te ha dejado con ganas de explorar qué significa para Woody ser querido y conservar su identidad. John Lasseter, con Ash Brannon y Lee Unkrich como codirectores, la estrenó en 1999; frente a Coco ofrece una aventura más ligera, y frente a Toy Story 3 mantiene un tono menos definitivo y más juguetón.